藏著，不代表語言被遺忘－專訪 陳以諾Sarah 談 首專《慢花誌》
來自香港、曾到美國 Berklee 學音樂的 陳以諾Sarah 首張客語專輯《慢花誌》在她多語言成長的背景裡自然成形。透過她原本熟悉的 R&B、Jazz 等曲風，結合客家傳統歌曲、語言，揉合成一張跳脫以往客語音樂的作品...
閱讀全文藏著，不代表語言被遺忘－專訪 陳以諾Sarah 談 首專《慢花誌》
相信閃著金光，成為自己的模樣－專訪 aDAN薛詒丹 談 二專 《孤獨金魚圖鑑》
2025年九月 aDAN薛詒丹發行了《孤獨金魚圖鑑》。創作者在工於技術與創作貼合生活觀察之外，讓出了不少無需解釋、僅憑感受、音樂先行的空間，隨同心境變化與體悟，逐步形成屬於她自在的模樣...
從為歌手創作中摸索自己的聲音－楊格 談 首專《墜落前的窺視》
「楊格」這個名字對於台灣樂迷來講或許陌生，然而他其實早已出現在許多知名華語歌手的作品裡。從近幾年作品中都能聽到他結合古典與現代音樂的繁美編曲與詞曲創作能力...
失去之前，選擇留下善意─專訪 SoulFa 靈魂沙發談三專《失望的山》
SoulFa 靈魂沙發來到第三張專輯，開始把以前講不出口，甚至不敢放在作品裡的話，將它大方地展示，不過這些零星記憶所燃起的火苗，其實來源於團員們這幾年的生活反思...
當世界不可控，至少對自己誠實—專訪 JOYCE 就以斯 談首專《才華換桃花》
《才華換桃花》既記錄愛情的心動與告白，也收納她面對失控時的自我對話，用更長的篇幅把感受說清楚。在不可控的世界裡，她練習誠實、練習放下，練習讓快樂與悲傷同時存在，並把它們當成生活的一部分...
必失才有得，留白之下的如常與無常─專訪楊世暄談首張EP《普通活著 Daily Diner》
楊世暄習慣當一位旁觀者，連過去的自己也成為了客體。生而為創作者，話少精煉、偶爾沉默代替寡言。三十歲時，他的人生走到想獨自闖闖的心境。這些年的他回到劇場，也擔任不少創作者的音樂製作人，並以個人身分發行首張 EP《普通活著》...
十年樂團，誠實與迷惘伴行－專訪 雨國 Kingdom of Rain
成團自2016年的台灣獨立樂團(被稱為「水氣系電幻樂團」)雨國 Kingdom of Rain，今年邁入第十個年頭，成員彼此默契不在話下，但最主要的是生活狀態的平穩，讓他們能更好地用音樂說故事，此張專輯反倒成為確定該團音樂風格的重要作品之一。
成人以後，溫柔對待自己的不完整－專訪彭佳慧 談十四專《完整的大人》
成人之後再談《完整的大人》，它不一定代表童心未泯，更不代表還未擁有負責任的能力。反而是時候學習放寬自己，拿捏生活與職涯間的平衡。它們穿針引線織出了一件既輕鬆生活，又包容著愛得深刻與哭得撕心的作品，也成為一張彭佳慧出道滿而立前最能留下自己迄今生命軌跡的專輯...
當吟遊詩人說起自己的故事—專訪許哲珮 談十一專《樹洞裡可以悲傷》：用音樂找回初衷，在虛實相間的童話裡永存
許哲珮褪去吟遊詩人的外衣，不說他人的故事，只投射出最真實的自己，她也明白，她的音樂具有一對一的特性，於是在她的音樂裡，我們跟著她從黑夜甦醒，而後遇見知音...
如果設限太多，會放不開！－專訪洪佩瑜 談二專《開Still Moving》
《開》有著不諳於華語流行音樂框架的嘗試與開創，也有著對這世界、社會保有願意去不設限地理解創作品的期待。哪怕一張專輯、一首歌真就只為一人而誕生，但感受到鼻息之間亦有生滅交替不假，感受到創作過程有樂亦有悲不假。有感覺便好。
