無視生非

演唱者 | 小宇 宋念宇
作詞 | 吳易緯 作曲 | 宋念宇 編曲 | 宋念宇
發行日| 2021-12-15，收錄於專輯《無視》中

來源自: 小宇 宋念宇 Xiao Yu youtube官方網站

擁有超高人氣歌手亦是暖男指導老師的小宇，甫出專輯即迎來眾多藝人歌手的捧場推薦，形成專輯未出便已在音樂圈中造成轟動的景象，可見小宇的好人緣無法擋。專輯首發MV〈無視生非〉扣合專輯主題而來，藉「無事生非」一詞，轉化為沒有看清真相，而產生了錯誤資訊。透過直白的歌詞，警世的意味，將現今面對大量資訊量，卻也夾雜著許多假新聞的事實表述出來。

MV一開始讓觀眾跟隨鏡頭語言，看著那個風靡世人眼光且充滿話題的藝術品，而扮演展覽保全的小宇，則身為全觀者，就像詮釋這首歌曲的角度，劇情最終揭曉藝術品的真面貌，掛上「無視生非」的牌子時，充滿著無奈。當然除了劇情走向諷刺外，小宇在MV中的動作也相當多樣且幽默風趣。相當期待未來這張專輯的其他首歌MV內容～

26

演唱者 | 蔡佩軒
作詞 | 蔡佩軒 作曲 | 蔡佩軒 編曲 | 蔡佩軒
發行日 | 2021-12-07，單曲

來源自: 蔡佩軒 Ariel Tsai  youtube官方網站

以翻唱歌首為名的蔡佩軒，其實在她自己創作的歌當中都能看出她熟稔運用曲式技巧，在眾多流行樂中，宛如一陣清風，透過清麗的嗓音帶出總是有些悲傷的歌。這首〈26〉是屬於她的生命之歌，記述著過往的成長傷痛，期待破繭，展翅高飛。歌詞運用自問自答方式，描述自己對某段感情的虛假、坦誠、破滅、懷疑到重生的過程，26歲的她，似乎學到了對自己坦誠，不管是對感情、對工作、對他人，抑或是面對未來，都不應該自我妥協，放大來說也是每位聽眾在經歷自己人生時總要面對的課題。筆者尤其喜愛「快樂 是不公平的 還要幾次心碎 才願意割捨？ 才知道自己值得」這段歌詞，為何說快樂是不公平的？這是人們對於「自己有何資格快樂」的心理反應，拜社會所賜，很多人總認為快樂很困難，卻往往緊抓著那份曾擁有快樂，如今卻痛苦不已的事不願放手，第二句的反詰語氣似乎要打醒曾經的自己，原來自己值得更好的被對待。整體聽來不僅悅耳，在心靈療癒及成長上也達到非常好的成果，相當推薦。

我們都要好好過

演唱者 | 小男孩樂團feat. 理想混蛋 雞丁
作詞 | 邱建豪／林雍恆 Hanz Lin 作曲 | 林雍恆 Hanz Lin／邱建豪 編曲 | 徐平
發行日 | 2021-12-17，收錄於專輯《小男孩如是說》中

來源自: 相信音樂BinMusic  youtube官方網站

這首歌第一次聽到是在小男孩樂團的發片快閃演出中，現場與雞丁對唱。疫情解風後後的表演百花齊放，從「遠距」到現場演唱的感受，正好貼近這首歌要傳達的期盼。這歌所代表的意義已勝於對這首歌的詮釋，但MV一出又不免讓筆者想好好介紹一番。

從MV一開始米非織著象徵思念的毛線，牽起了和雞丁在手機上唯一的連結，到兩人對著窗深情對唱，卻像身處不同時空彼此交錯，象徵手法十分到味。而在運鏡上幾乎採一鏡到底的方式，廣角鏡頭搭配兩位歌手的不斷走位，各種奇幻的光影讓觀眾不自覺地身陷其中，心情也不自覺上下起伏。最後C段雞丁的RAP與米非的合聲除了欣賞音樂外，可以看到他們擺脫窗的隔閡，畫面不停旋轉，雞丁卻是以訊號不佳的影像消停方式呈現，象徵再相見也許已在不同世界，最終停留在電話中語音留言，想來無比心涼。

做夢的人

演唱者 | 美秀集團
作詞 | 李威 作曲 | 李威 編曲 | 美秀集團、張皓棠
發行日 | 2021-12-09，收錄於專輯《多色寶山大王》中

來源自: 美秀集團 Amazing Show youtube

「曾想過的浪漫，竟已成夢中的堅持。做夢的人，總是感到寂寞。」美秀集團以他帶有復古台味的搖滾和民謠、前團員李威的作品，描述當時團員們彼此各在異地，追逐著看似遙不可及的夢想，如今李威雖已離團追逐自己夢想，這首歌卻成為他們永作紀念的歌。

在音樂上可以感受明顯的段落之別，從第一段主歌到第一段副歌僅以鼓聲及吉他為底，歌聲echo感較重，到第一段副歌後的多樂器演奏，感受到極大的反差。雖說專訪中提到第一段副歌後實則再分為兩段，一個以吉他主導，一個以keyboard 主導，這就留給聽眾體會看看了。

最後是相當有感的MV，劇情描述多年後樂團已解散，團員們各自過著自己的生活，而一邊打著零工、一邊堅持音樂夢想的狗柏依然渴望將團重新組起來，於是回頭將大家找齊，過程中也歷經種種困難，其中吉他手修齊飾演飛黃騰達但生活糜爛的搖滾樂手，像是影射了他自己今年曾捲入大麻菸風波，最後接受其他團員的幫忙，含淚回來樂團，更是讓人動容不已。

母湯對我 SAY NO

演唱者 | 玖壹壹ft. Matzka 瑪斯卡
作詞 | 洪瑜鴻、陳皓宇 作曲 | Matzka 瑪斯卡、陳皓宇、洪瑜鴻 編曲 | ARI阿瑞
發行日 | 2021-12-17，單曲

來源自: 玖壹壹 Official Channel

玖壹壹的歌曲之所以傳唱度高，在於他們總能把握經典元素，縱使會被懷疑陳腔濫調，但可貴在於他們仍會在其中玩出新花樣。這首歌幾乎直接不演了，直接搬出90年代的流行樂元素，與台灣雷鬼代表之一Matzka合作，不管在音樂的演唱技巧、MV內的動作走位上都做足功課，讓筆者像是看到當年5566或183club等偶像男團MV。歌詞上雖然主題仍跟上90流行樂，但在用詞中仍夾雜中台英語，仍回到玖壹壹原先的風格以及C段後的那段刻意到爆笑的破音，因此要說刻意也好，翻出新意也罷，都是一首很放鬆的歌。